Master en Artes Visuales y Multimedia _UPV
 
Master en Artes Visuales y Multimedia de la UPV
 

Materia:
FUNDAMENTOS DEL ARTE MULTIMEDIA
Asignatura:
Arte Sonoro
Profesora:
Miguel Molina|
Créditos:
3 Cr. ECTS
PDF:
Temario
Noticias
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Contenidos:
  Desarrollo de la importancia del uso del sonido desde los artistas visuales y la consiguiente conformación del Arte Sonoro como género artístico específico. Se trazará diferentes líneas de investigación del Arte Sonoro: La conjunción de las artes, el cuerpo sónico, el objeto sonoro/visual, espacio y contexto a través del sonido, y finalmente la importancia de sonido en relación a las nuevas tecnologías digitales y de la información. La asignatura será teórico-práctica.
 
  1. Definición y amplitud del término Arte Sonoro (Sound Art, Audio Art, Klangkunst, Art Sonore)
    La práctica antecede a su concepto. Acercamiento a su definición y primeras muestras expositivas dedicadas al Arte Sonoro.
  2. Antecedentes de la relación entre la música y las artes visuales
    Mitologías sonoras de la antigüedad y el acto ritual. La búsqueda de la conjunción de todas las artes. Equivalencias sensoriales, correspondencias estructurales y aspiración sinestésica.
  3. Voz/cuerpo/acción
    Nuestro cuerpo como generador de sonidos. De la poesía sonora a la poesía de acción. La actionmusic y la performance sonora.
  4. El objeto sonoro/visual
    Todo objeto cotidiano suena. De los instrumentos inventados a la escultura sonora y la poesía-objeto.
  5. Del espacio al contexto sonoro
    Sonidos especiales desde lugares específicos. Relación entre sonido y arquitectura. Del espacio como instrumento al lugar como significación. La audio-instalación, la intervención, ecología sonora y paisaje sonoro.
  6. Sonido, mass media y nuevas tecnologías
    El sonido como comunicador social. Maquinismo y nuevos sonidos en la era industrial: De la música mecánica a la electrónica. El sonido en la era post-industrial y de la información: arte radiofónico, cine abstracto, video-arte, phone art, vinilo-art, Vj’s, laptop music, net-art y arte interactivo.
 
Metodología:
  A partir de un doble enfoque disciplinar/interdisciplinar (espacio-tiempo, sonido-imagen), la asignatura se desarrollará mediante clases teóricas y de debate, así como también prácticas de aula, de campo y de laboratorio, según el temario.
  • Clases teóricas y de debate: Se expondrán los temas teóricos con ejemplos visuales y sonoros, empleando inicialmente el método interrogativo, para ser desarrollados después los distintos temas y bloques. Tras escuchar y debatir las respuestas, construiremos una definición contrastando las opiniones surgidas en la clase con la expuesta por diferentes teóricos del tema.
  • Prácticas de aula: En la práctica de aula se plantean experimentos directos y breves, de poca complejidad que permitan extraer reflexiones y posibilidades con un mínimo de elementos.
  • Prácticas de campo: Estas prácticas se realizan fuera del aula, y se llevarán a cabo en una doble dirección: la información y documentación sobre posibles líneas investigadoras surgidas del temario de la asignatura; y la experimentación práctica personal o en grupo de relaciones que se pueden experimentar entre el Arte Sonoro y las Artes Visuales.
  • Prácticas de laboratorio (informática y laboratorio de sonido): Se realizarán en el Laboratorio de Imagen Digital y en el Estudio de Sonido del Departamento de Escultura, con el fin de que los estudiantes conozcan algunas posibilidades de las nuevas tecnologías digitales, que posteriormente puedan aplicarse a su trabajo de campo o personal.
   
 
Objetivos y competencias:
 

Objetivos

  • Formar profesionales e investigadores en artes visuales y multimedia con capacidad interdisciplinar proveniente tanto de las humanidades (su sentido crítico) como de la cultura del ordenador (sus aplicaciones tecnocientíficas).
  • Impulsar el trabajo en equipos interdisciplinares con nuevas metodologías que favorezcan la comunicación y el intercambio de conocimientos.
  • Incrementar y consolidar el potencial creativo de los estudiantes y favorecer sus vías de aplicación en el sector profesional de las industrias creativas Multimedia.
  • Propiciar la experimentación con nuevas ideas, géneros y modelos que puedan surgir a partir de los fundamentos del arte multimedia.
  • Proporcionar instrumentos metodológicos que faciliten su formación permanente.


Competencias

  • Habilidad en la utilización de las TIC como recurso de creación artística.
  • Comprensión de los fundamentos de las prácticas artísticas multimedia.
  • Capacidad creativa y técnica para la elaboración de sistemas complejos que requieran la manipulación avanzada de la imagen/sonido.
  • Conocimiento de los géneros y lenguajes audiovisuales vinculados a las prácticas artísticas contemporáneas.
  • Conocimiento de los aparatos (hardware) y las herramientas (software) necesarios para desarrollar su trabajo.
   
 
Sistema de evaluación:
 
Se evaluará la asistencia y participación en clase, la realización de las prácticas de aula, de campo y de laboratorio. Se valorará en las experiencias realizadas el nivel de interrelación planteado entre el lenguaje visual y sonoro, así como las conclusiones de los resultados obtenidos.
   
 
Bibliografía:
 

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____,Voices, Barbara van Kooij y Christopher Phillips, Ed Nuth, 1998. (Editado con motivo de la exposición Voices, Voces, Voix, Fundació Joan Miró, Barcelona)

 
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